Poppies and Italian Mignonette. 1891
Maria Oakey Dewing
1845-1927
American Artist
Oil on Canvas
Museum of Fine Arts Boston.
玛丽亚-奥克伊-杜英于1845年出生于纽约市。她在一个有文化的环境中长大，她对写作和绘画的兴趣也得到了家人的鼓励。虽然她最初想成为一名作家，但她在17岁时决定投身于绘画。1866年，她在库珀联合女子设计学校接受了早期培训，后来又师从约翰-拉法格，约翰-拉法格对她的影响在她美丽的花卉平涂画中尤为明显。到1875年，杜英已经确立了自己的艺术家地位，并且是纽约艺术学生联盟成立的主要推动者之一。
1881年，玛丽亚-奥克伊与托马斯-威尔默-杜温结婚，她的主要题材开始从人物画（她的丈夫是最优秀的天才之一）转向花园和花卉，并自发地在户外绘画。从1885年到1903年，Dewings夫妇在新罕布什尔州的Cornish度过了他们的夏天，Thomas在那里开垦了一个花园，夫妻俩都全身心地投入到工作中。詹妮弗-马丁写道：”在那里，在她称为’多弗里奇’的家中，她创作了许多平视空气花卉画。新罕布什尔州的美丽风景激发了她的创造力，就像那些年涌向科尼什的众多艺术家和作家一样。
“……在她的科尼什花园里，她花了很长时间研究各个植物的生长模式、质地和性情，以培养她’渴求花园的灵魂’。她坚信，一个自然画家必须把自己束缚在 “花园里的长期学徒期”。然而，对她来说，花鸟画并不是对现实的’单纯再现’，而是’作画’……。
“她的构图，在所有的画作中都是相似的……对动画感有重要贡献。前景中最高的灯光的使用……不仅强调了构图的直接性，而且有助于深度感的产生。深度感还隐含在形式的重叠中，如《玫瑰园》中，玫瑰从大量的绿叶中探出头来，以及上部中心相当不明确的区域……在这样一个二维的表面，形式向画面外移，观者对生长中的生命有一种直接的亲近感，同时，也有一种敬畏感。”
……阿瑟-E-拜伊注意到了她画作的独创性，他写道：”这些非凡的作品绝对是独一无二的。在花卉绘画领域，没有任何作品能与它们相媲美。”《纽约先驱论坛报》的权威评论家罗亚尔-科蒂索斯在她去世后写道：”玛丽亚-奥克伊-杜英的突出特点，是她对美的深切感受所具有的独创性的应变能力–她的品质、她的口音是不会错的。 ……她知道如何诠释一朵花的灵魂–但她的主要目的是让它成为一件艺术品……除了约翰-拉法吉，我们还没有人能够像她那样对花施展魔法。
