Kristian Zahrtmann (Danish painter) 1843 – 1917
Queen Christina in Palazzo Corsini, 1908
oil on canvas
105 x 150 cm. (41.34 x 59.06 in.)
SMK – National Gallery of Denmark, Copenhagen, Denmark
© CC0 1.0 Universal (CC0 1.0)
克里斯蒂安-扎尔特曼(丹麦画家) 1843年-1917年
克里斯蒂娜女王在科西尼宫，1908年。
油画
105 x 150 cm. (41.34 x 59.06英寸)
SMK – 丹麦国家美术馆，哥本哈根，丹麦。
© CC0 1.0 Universal (CC0 1.0)
这幅亲密的历史画作展示了退位的瑞典王后克里斯蒂娜撩起裙子在火堆旁为自己加热。Zahrtmann可能是通过对丹麦女王Leonora Christina的研究而对Christina产生兴趣的，但他也被关于她的模糊性别身份的神话所吸引。这种模糊性在这里被阳具烟斗和她居住在一个传统的男性领域中所凸显。书和雕像所象征的精神，知识领域。扎尔特曼是一个有争议的人物，他教导了许多现代突破的画家。他对色彩和主题的激进选择在他那个时代盛行的美学概念中脱颖而出。他的作品中的许多人物都超越了当时的性别理想，但在现实生活中，他并不认为女性可以成为艺术家。
更多关于克里斯蒂亚女王的信息请访问：https://en.wikipedia.org/wiki/Christina,_Queen_of_Sweden。
更多关于Kristian Zahrtmann的晚期历史画作。世纪初丹麦的反面人物艺术 (1995)
丹麦文首次发表于《Periskop》。Forum for kunsthistorisk debat, 4, 1995, pp. 43-63
http://perspective.smk.dk/en/kristian-zahrtmanns-late-history-paintings-artistic-persona-invert-turn-century-denmark-1995
佩德-亨里克-克里斯蒂安-扎尔曼（Peder Henrik Kristian Zahrtmann），又名克里斯蒂安-扎尔曼（Kristian Zahrtmann），（1843年3月31日-1917年6月22日），丹麦画家。他与佩德-塞弗林-克勒耶和西奥多-埃斯伯恩-菲利普森是19世纪末丹麦艺术一代的成员，他们摆脱了传统学院派的束缚和丹麦绘画黄金时代的传统，而倾向于自然主义和现实主义。
他尤其以历史画著称，尤其是那些描绘丹麦历史上坚强、悲惨、传奇的女性的作品。他还创作了许多其他类型的作品，包括风景、街景、民俗场景和肖像。
他在多年的教学过程中，有效地支持了学生的个人风格，并开创性地使用色彩，对丹麦艺术的发展产生了深远的影响。
他出生于丹麦罗内的博恩霍尔姆岛，父亲是岛上的首席医生卡尔-维尔海姆-扎尔特曼和妻子劳拉-宝琳。他是七个男孩和两个女孩中最大的孩子。17岁从Rønne Realskole毕业后，他被送到索罗学院，在那里他跟随风景画家约翰内斯-乔治-史密斯-哈德（又名汉斯-哈德）学习绘画。他经常到学院院长、诗人Bernhard Severin Ingemann和他的妻子家中做客，在那里他有机会与学校的老师和其他客人，如汉斯-克里斯蒂安-安徒生等进行交流。他于1862年毕业，并于1863年获得了Cand.Phil学位。在这些年里，他和一个家庭生活在一起，这个家庭的女儿是一个画家，这也激励着他去尝试成为一个艺术家的运气。
毕业后，他来到哥本哈根，1863-1864年冬天，他在技术学院学习绘画，师从Christian Hetsch和建筑师Ferdinand Vilhelm。詹森的指导。同一时期，他还接受了流派画家温泽尔-乌尔里希-托尔诺的私人指导。然后，他于1864年10月开始在丹麦皇家艺术学院（丹麦语：Det Kongelige Danske Kunstakademi）学习，在那里他师从约翰-阿道夫-基坦多夫（Johan Adolph Kittendorff）、威廉-马斯特兰（Wilhelm Marstrand）、约根-罗德（Jørgen Roed）、尼尔斯-西蒙森（Niels Simonsen）和弗雷德里克-弗梅伦（Frederik Vermehren），后者是索罗学院的毕业生。同学包括August Jerndorff、Peder Severin Krøyer和Rasmus Frederik Hendriksen。
他于1868年从学院毕业，并于次年在夏洛滕堡首次展出了 “En Konfirmandinde paa Bornholm”（《一个年轻女孩在博恩霍尔姆岛被确认》）。1869年至1891年，他定期在夏洛滕堡展出，之后零星展出。
他与画家Otto Haslund和后来的博物馆馆长Pietro Købke Krohn成为朋友，并与他们共用一个工作室。
在1869年他收到哈斯隆德和克罗恩的生日礼物–她1674年的自传体叙事小说《Jammers Minde》（《痛苦的回忆》）之前，他就已经对17世纪丹麦国王的英勇女儿莱昂诺拉-克里斯蒂娜-乌尔费尔特（Leonora Christina Ulfeldt，又名埃莉诺-克里斯蒂娜）的故事产生了兴趣。
石勒苏益格-荷尔斯泰因伯爵夫人莱昂诺拉-克里斯蒂娜是国王克里斯蒂安四世与丹麦贵族少女的摩根主义爱情婚姻的女儿，因为丈夫科菲茨-乌尔费尔特的叛国罪而堕落。她随后被囚禁在哥本哈根城堡的蓝塔（Blåtårn）中22年，并在马里博修道院的孤独中度过了最后的岁月。
Zahrtmann多年来用一系列18幅大型画作来纪念她的故事。这些画作中的第一幅于1871年公开发表，名为《Slotsfogden skjæmter med Kvinderne i den nylig fængslede Kongedatters Kammer paa Blaataarn》（”城堡守护者在蓝塔国王女儿的房间里与妇女交谈”）。这幅画为他赢得了诺伊豪森奖（Neuhausen Præmie’），并被卖给了Niels Laurits Høyen的有影响力的艺术联盟（Kunstforeningen），随后他又创作了一系列相同主题的画作。这些画作奠定了他作为当时主要艺术家之一的声誉。
该系列的其他画作包括 1873年《Leonora Christina forlader Fængselet》（《Leonora Christina离开监狱》），1875年《Leonora Christina i Fængselet》（《Leonora Christina in Prison》），被赫希斯彭收藏；《Corfits Ulfeldt og Leonora Christina》（《Corfitz Ulfeldt和Leonora Christina》）。1882年《苏菲-阿玛利王后之死》和1883年《Leonora Christina paa Maribo Kloster》（《Leonora Christina at Maribo Cloister》），这两幅作品都被丹麦国家美术馆收藏；《Leonora Christina undersøges af Sophie Amalies Tjenerinder》（《Leonora Christina Undressed and Searched by Sophie Amalie’s Maids》）的三个版本（1886年、1888年和1894年）被赫希斯普隆收藏。
同时，他还探索了其他主题，尽管莱昂诺拉-克里斯蒂娜是他一生的痴迷。1872年，他为乔治-布兰德斯（Georg Brandes）画了一幅肖像，他在哥本哈根北部克拉姆本堡附近的克里斯蒂安肖尔姆（Christiansholm）过夏。
1873年，他以《Sigbrit gennemgår toldregnskaberne med Christian II》（《Sigbrit与Christian II一起审查税务账目》）获得了另一个诺伊豪森奖，并展出了《Job og hans Venner》（《Job和他的朋友们》）的预备画，这幅画为他赢得了学院的金质奖章。1887年，《约伯和他的朋友们》的最后一幅画为他赢得了学院金质奖章，被认为是他的代表作之一。
1873年，他还画了《1772年克里斯蒂安七世宫廷场景》，以重述卡洛琳-玛蒂尔达王后在约翰-弗里德里希-施特恩斯倒台百年之际的悲惨故事。这幅画被赫希斯彭收藏。扎尔特曼的特点是，多年来他还创作了其他几幅描绘这些主要人物故事的画作。David Loshack教授对Zahrtmann的作品和相当特殊的色彩感兴趣。
他曾三次试图从学院提取旅行津贴，作为大金奖得主，这本应是他应得的，但直到两年后资金才到位。1873年夏天，扎赫特曼在霍恩拜克（赫尔辛格市）度过，同行的还有画家佩德-塞弗林-克洛耶和维戈-约翰森。
1875年12月，他终于在父亲的资助下前往意大利，之后他获得了学院的旅行资助。1875-1878年，他在意大利居住（罗马、锡耶纳、阿马尔菲和萨拉辛斯科），在那里他创作了许多画作。此后他又多次前往意大利，包括1882-1884年，他与艺术家Joakim Skovgaard、Theodor Esbern Philipsen和Viggo Pedersen一起，获得安彻基金的资助。他对那里的生活、意大利强烈的阳光、鲜艳的色彩以及天主教堂仪式的异国情调非常着迷，并在许多画作中进行了描绘。
1883年6月，他第一次来到山城Civita d’Antino，他把这个小镇当成了自己的第二个家。1890年至1911年的每个夏天，他都在Civita d’Antino度过，在那里他与Cerroni家族一起生活，并在每年的艺术家群落中召集朋友和学生。1902年，他被评为该镇的荣誉市民。
他还多次前往希腊，以及法国和葡萄牙。
他曾在1878年、1889年、1900年的巴黎世界博览会和1893年的芝加哥世界博览会上展出。
艺术家工作室学校成立于1882-1883年冬季，是对艺术学院政策的抗议，也是对其教育计划的替代。它由Laurits Tuxen领导，Peder Severin Krøyer是它的老师之一。1885-1908年，扎尔特曼在该校任教。1893年，他成为预备班的领导，在他的领导下，预备班变成了一个独立的部门。他有大约200名来自斯堪的纳维亚国家的学生。由于他作为教师的突出地位，学校经常被简单地称为 “Zahrtmann的学校”。他的学生包括富宁艺术家彼得-汉森（Peter Hansen）、弗里茨-西伯格（Fritz Syberg）、普尔-克里斯蒂安森（Poul S. Christiansen）、约翰内斯-拉尔森（Johannes Larsen）和奥拉夫-哈特曼（Oluf Hartmann），以及现代画家卡尔-伊萨克森（Karl Isakson）、爱德华-魏伊（Edvard Weie）、哈拉尔-吉尔辛（Harald Giersing）和奥拉夫-鲁德（Olaf Rude）。
他帮助建立了 “自由展览”(Den frie Udstilling)，一个另类的展览空间，于1891年开放。
他为自己的父母画了许多肖像，包括1887年为父亲画的肖像，以及1899-1901年为在他生命中扮演重要角色的母亲画的肖像。这些作品，以及1895-1901年为父母在客厅里画的大幅画作，都被博恩霍尔姆艺术博物馆收藏。
1900年，他在波托菲诺过冬，在那里他画了色彩斑斓的风景画 “Havnen i Portofino, 1900″（《波托菲诺的海港，1900》）（1900）和 “Min frokostbord i Portofino, 1900″（《我在波托菲诺的午餐桌，1900》）（1900）。
他在1900年巴黎世界博览会上获得了一枚铜质奖章。
晚年，他画了一系列以神话中的男人为题材的画作。”普罗米修斯”(1905年)、”索克拉底和阿尔基比亚斯”(1907年、1911年)和 “天堂里的亚当”(1913-14年)。大幅的《天堂里的亚当》具有暗示性的同性恋色彩，生命力旺盛、年轻的、肌肉发达的亚当腼腆地靠在郁郁葱葱、色彩斑斓的植物乐园里，而蛇则拱起半截腿，舌头飞舞，亚当用一枝无花果叶子随意地遮挡着自己。
他晚年还画了不少自画像，其中一幅画于1913年，被认为是他最好的作品之一。这幅作品被收藏在弗雷德里克斯堡宫的国家历史博物馆中。
他在弗雷德里克斯堡的Fuglebakken上买了地，建了一座房子，由汉斯-科赫和扎尔特曼亲自设计。他把这所房子称为 “Casa d’Antino”，并于1912年秋天搬走。
他出现在1913年一部关于他自己的无声时代的纪录片《克里斯蒂安-扎尔特曼》中，该片由索菲斯-旺厄（Sophus Wangøe，又名索菲斯-旺厄）导演。
1917年6月，他因阑尾炎住院。在病情明显好转后，他的病情恶化，于6月22日在弗雷德里克斯堡去世。他被安葬在哥本哈根的Vestre公墓。他的墓前装饰着一幅以 “莱昂诺拉-克里斯蒂娜出狱 “为主题的浮雕。这幅浮雕由建筑师Thorvald Bindesbøll和画家Joakim Skovgaard绘制，由Larsen Stevns用Bornholm花岗岩雕刻而成。
在Civita d’Antino，一块纪念牌镶嵌在城门附近的Cerroni房子的墙上。在他家门前的露天广场上竖立了一座纪念碑，上面有扎尔特曼的雕像，广场以他的名字命名。
扎尔特曼从未结婚。据称，他是个同性恋者，也是个异装癖者，并在一些半公开场合穿上了异装。
他的一幅肖像画由Vilhelm Hammershøi创作(1899年)，被收藏在Hirschsprung。
