何塞·希门尼斯·阿兰达 José Jiménez y Aranda (Spanish painter) 1837 – 1903 若阿金-索罗拉-巴斯蒂达 El Pintor Joaquín Sorolla y Bastida, 1901
oil on canvas 西班牙马德里国立普拉多博物馆，马德里，西班牙
89.5 x 60.5 cm. (35.24 x 23.82 in.)
Museo Nacional del Prado, Madrid, Spain
© photo Museo Nacional del Prado
1863年2月27日，若阿金-索罗拉-巴斯蒂达出生于巴伦西亚，他的艺术生涯就在这个城市开始，先是在工艺美术学校学习，后来在15岁时进入圣卡洛斯美术学校学习。1879年参加瓦伦西亚地区展后，他前往马德里，在那里，他在全国美术展上展出了三幅水手画，并在普拉多博物馆临摹了Velázquez的画作。
1884年，索罗拉在瓦伦西亚地区展上获得了他的第一枚金奖，并在第二届全国美术比赛中以《五月之神》（El Dos de Mayo）为主题的画布获得奖牌。他因画作《托盘工的哭泣》获得罗马西班牙学院的学生资助。到了罗马后，他与朋友Pedro Gil一起在巴黎度过了几个月的时间，参观了巴斯蒂安-勒贝格和阿道夫-门泽尔的展览。1887年，他提交了最后一幅作品《乔弗莱神父保护一个被孩子们追杀的疯子》，作为学生补助金的最后一幅作品，从而为他赢得了延期补助金。
1888年，索罗拉在瓦伦西亚与克洛蒂尔德-加西亚结婚，回到意大利后，他留在了阿西西西。完成学业后，华金和妻子搬到了马德里，在那里他加入了画家何塞-希门尼斯-阿兰达，并以社会题材的作品获得了官方的最高荣誉。俗话说 “鱼贵有鱼，悲哀有悲哀”。
在1900年在巴黎世界博览会上获奖后，他的作品中关于海洋、海滩和自然的主题在他的作品中变得越来越重要，他试图捕捉到转瞬即逝的光影。这使得他的作品中对光的研究不断地、渐进地进行着。
1906年在巴黎的Georges Petit画廊举办了Sorolla的第一次个展，这为他赢得了巨大的公众和评论界的成功。次年，他在柏林、杜塞尔多夫和科隆等地重复了这一经历，1908年，他在伦敦的格拉夫顿画廊举办了个展，在那里他结识了阿切尔-米尔顿-亨廷顿，后者建议他把自己的作品带到纽约。在纽约成功后，他的展览前往布法罗和波士顿，1911年，他的作品在圣路易斯和芝加哥展出。
1912年至191919年期间，他与西班牙人协会达成协议，要画一系列表现西班牙乡村生活的大型油画作品，191919年夏天，索罗拉前往马洛卡和伊比沙岛，在那里画了他最后一幅地中海的风景画。回到家后不久，他就中风了，这将永久地中断他的绘画生涯。三年后，他于1923年8月10日在马德里的塞尔塞蒂亚去世。
何塞-希门尼斯-阿兰达1837年2月7日出生在塞维利亚，他是一个橱柜制造商的儿子，14岁时进入塞维利亚美术学校学习，师从安东尼奥-卡布拉尔-贝哈拉诺（1788-1861年）、曼努埃尔-巴伦-卡里略（1814-1884年）和爱德华多-卡诺-德-拉-佩尼亚（1823-1897年）。
在他的早年，他专注于石版画和肖像画，在1864年的全国展览会上，他的 “孤女 “画作首次亮相就获得了荣誉。1867年，他搬到了赫雷斯-德拉弗龙特拉（Herez de la Frontera），接受圣米迦勒教堂的委托，同年结婚。
1869年，他回到塞维利亚，开设了一家画室。现在他的作品主要围绕着流派场景展开，如《二手商贩》和《罗曼斯卖家》。1871年，他在塞维利亚遇到了在罗马工作的马里亚诺-福图尼-卡波（Mariano Fortuny y Carbo，1838-1874年），何塞-阿兰达后来和他的妻子、弟弟曼努埃尔（1848年生）和学生何塞-加西亚-拉莫斯（1852-1912年）一起搬到了那里。四年后，他回到了西班牙，在巴黎和罗马都获得了相当大的认可。他的弟弟路易斯-希米内斯-阿兰达（1845年生）于1874年移居巴黎，他与商人古皮尔和卡波比安奇（Goupil）和卡波比安奇（Capobianchi）商谈了一些条件，让他在巴黎代理何塞的作品。
1878年，他的作品 “The Spur-Stone “在巴黎世界博览会上获奖，1879年，他的作品 “A Sermon in the Orange Trees Patioes “在沙龙上首次亮相，并在 “L’art Contemporain “杂志上获得好评。由于他在巴黎取得了巨大的成功，他的画商劝他于1881年搬到巴黎，在蒙帕纳斯定居。据说，他的辛勤工作和相对隐居的生活，使他与当时的文化变革隔绝。当然，在巴黎的众多西班牙画家中，他还是保持着很高的尊重度。
他经常在沙龙上展出，直到1889年，Armand Gouzien在 “La Illustracion Espanola y Americana “中写道：”他的作品在西班牙和美国的画展上经常展出。”在希门尼斯-阿兰达的民俗画中，我们钦佩他的构图的知识和聪明的构图，对类型的敏锐研究，态度的真实性，完成的优雅和绘画的完美（………），他的作品是观察力的杰作，具有描述性作品的宁静。他在巴黎的作品以 “连衣裙 “主题为主，就像在罗马的作品一样，据Aureliano de Beruete说，其中最重要的是”（……….）甚至比技术上的执行力更重要的是（是）所表现的场景的清晰度。既没有疑问，也没有对其意义的评论。没有什么人物或物体太少或太多，以寻求如画的对比或色彩的注解为借口，以达到浮雕的效果（……）”。(引自贝尔纳迪诺-德-潘托尔巴在《希门尼斯-德-阿兰达。伯纳迪诺-德-潘托尔巴在《希门尼斯-德-阿兰达：传记与批判论文》中引用，马德里，1930年。
在这段时间里，他的作品在欧洲各大城市不断展出并获奖。1890年，何塞-阿兰达回到西班牙，在马德里定居，他的作品《不幸》在全国展览会上获得了一等奖。这一时期，何塞-阿兰达的绘画题材也发生了变化，从比较典型的体裁绘画，转向了自然主义绘画。这一转变主要归功于他的弟弟路易斯-阿兰达，他的风格与当时的法国画派风格一致。
1892年，在他的妻子和他的一个女儿去世后，他回到塞维利亚居住，在自由美术学院任教，并在官方学校任教，1897年成为主任。他经常去法国看望他的兄弟，1900年，他的《堂吉诃德的画作》参加了巴黎世界博览会，并获得金奖。
在他生命的最后几年，他到阿尔卡拉-德-瓜代拉去户外作画，为当地的艺术家创造了一个聚会点。1903年5月6日，他在塞维利亚逝世，享年六十六岁。
